Une vidéo d’une artiste qui prend le contre pied de la tendance actuelle : ne pas aller sur Tik Tok.
Elle explique pourquoi elle ne veut pas y aller, et comment on peut exister sans entant qu’artiste.
La vidéo est super relaxante à regarder, juste Louise qui parle tout en peignant. (je te recommandes d’ailleurs sa chaîne de manière générale) (très newsletter, format long, introversion friendly)
Comment continuer à être créatif, quand tout le monde sort des créations incroyables et qu’au final on s’habitue à un niveau de qualité incroyable…
Une super reflexion et une vidéo très agréable à regarder (avec de jolies images de nature et de l’islande)
Une bonne vidéo (et chaîne) pour en apprendre plus sur comment créer un business à partir de son art.
C’est expliqué par une artiste, avec un angle de vue d’artiste, donc ça donne un angle de vue différent sur le business.
J’ai découvert la chaîne YouTube « DIM » et franchement j’ai beaucoup aimé la première vidéo que j’ai vue !
On retrouve un mec qui veut faire des vlogs… mais qui ne sait pas comment s’y prendre…
Qu’est-ce qu’il doit filmer ? Comment faire pour rendre la vidéo plaisante à regarder ? Comment être consistant ?
Il nous montre vraiment ses doutes, ses impressions, les obstacles qu’il rencontre, les choses qu’il découvre etc…
C’est très plaisant à regarder, ça parait naturel, authentique et ça me fait penser à un livre que j’ai commencé à lire « Show Your Work » qui incite justement à parler du processus plutôt que du « produit » finale.
En gros montrer ce que tu es en train de faire, tes idées, tes inspirations, pendant que tu es en train de créer, plutôt que de juste rester dans l’ombre et en sortir seulement lorsque ta création est terminée.
Bon après, il apprend à vlogger, mais clairement il apprend pas le montage ou la vidéo, parce que le rendu finale est ultra propre pour une première !
En tous cas, je vais regarder les autres vidéo de DIM, parce que ça m’a l’air très très cool !
Il y a un vrai courant « self-help » pour les créatifs !
On nous dit qu’il faut arrêter de réfléchir et créer.
Que les idées sont « cheap », que ce qui a vraiment de l’importance c’est de passer à l’action.
Just do it
J’ai entendu plein de fois ce genre de discours. Et le pire, c’est qu’il sonne juste. Au fond, je sais que c’est vrai…
Mais rien ne m’a jamais parlé autant que cette vidéo :
Jon Burgerman: The Art of Doodling
Jon Burgerman est un dessinateur qui fait plein de dessins super cools, genre ça :
Dans cette conférence, il explique simplement que tu peux créer partout et tous le temps.
Tu n’as pas besoin de beaucoup de temps.
Tu n’as pas de matériel spécial.
Tu n’as pas besoin d’être dans un endroit particulier.
En fait, tu peux créer partout.
Dans le métro, dans la rue, chez toi etc…
Il montre des exemples où il détourne des affiches de cinéma qu’il voit dans les couloirs du métro, où il détourne des photos d’instagram de célébrités, où il fait des petits dessins marrant sur des photos dans la rue qu’il a prise etc…
Comme il le dit, ce que l’on crée n’a pas besoin d’être bien, beau, crée suffit de lui-même, le reste vient naturellement ensuite. (en gros).
Et là où ça aurait pu sonner comme une énième vidéo motivation ou self help pour créatif, ici ça donne vraiment l’impression de quelque chose de sincère.
En fait, j’ai pas eu le sentiment de regarder une sortie de conférence de développement personnelle pour créatif.
Là manière dont Jon parle de ça est super naturel, et c’est pas juste du blabla… il te raconte tout simplement ce que lui fait !
Bref, super rafraîchissant et entraînant !
🌋️ Les emojis sont devenus de plus en plus utilisés ces dernières années. Maintenant il y en a une tonnne ! 🦓️ 🥕️ ☂️
Mais qui les crée ?
Qui les choisit pour être sur notre téléphone ?
Comment est-ce qu’ils influencent le langage ?
Quel est leur futur ?
Tu auras toutes tes réponses dans ce documentaire, The Emoji Story, super cool ! 👀️
Tu veux partager ce post ? Voilà l’URL :
